Nathalie HEINICH
Biographie
Nathalie Heinich, née à Marseille en 1955, est sociologue, directeur de recherche au CNRS, membre du CRAL (Centre de recherches sur les arts et le langage : École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris), et membre associée au LAHIC (Laboratoire d’anthropologie et d’histoire sur l’institution de la culture : CNRS, Ministère de la Culture, EHESS).
Titulaire d’un doctorat de l’EHESS consacré à l’histoire sociale de la notion d’artiste (1981), et d’une habilitation à diriger des recherches (1994), Nathalie Heinich s’est spécialisée dans la sociologie des professions artistiques et des pratiques culturelles (identité d’artiste, statut d’auteur, publics de musées, perception esthétique…), tout en développant une réflexion sur les crises d’identité (expérience concentrationnaire, accession à la notoriété, construction fictionnelle des modèles identitaires…).
Outre de nombreux articles dans des revues scientifiques ou culturelles, Nathalie Heinich a publié des ouvrages (traduits en une quinzaine de langues) portant sur le statut d’artiste et la notion d’auteur, l’art contemporain, la question de l’identité, le rapport aux valeurs, ainsi que l’histoire de la sociologie.
Bibliographie
Ouvrages de l'auteur et directions d'ouvrages
- Le Pont-Neuf de Christo : ouvrage d'art, oeuvre d'art ou comment se faire une opinion, Vincennes : Thierry Marchaisse, 2020.
274 p. [Note de lecture]. - Des Valeurs : une approche sociologique, Paris : Gallimard, 2017.
405 p. (NRF). - La Sociologie à l’épreuve de l’art, Bruxelles : Les Impressions nouvelles, 2015.
217 p., (Réflexions faites). [Entretiens avec Julien Tédémos. Rééd. actualisée]. - Le Paradigme de l’art contemporain : structures d’une révolution artistique, Paris : Gallimard, 2014.
373 p. (Bibliothèque des sciences humaines). - Par-delà le beau et le laid : enquêtes sur les valeurs de l’art, Rennes : Presses Universitaires de Rennes, 2014.
194 p. (Aesthetica). [Dir. de publ. en collaboration avec Jean-Marie Schaeffer, Carole Talon-Hugon]. - De la visibilité : excellence et singularité en régime médiatique, Paris : Gallimard, 2012.
593 p. (Bibliothèque des sciences humaines). - De l’artification : enquêtes sur le passage à l’art, Paris : Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, 2012.
334 p. (Cas de figure). [Dir. de publ. en collaboration avec Roberta Shapiro]. - Guerre culturelle et art contemporain : une comparaison franco-américaine, Paris : Hermann, 2010.
165 p. (Sociétés et pensées). - L’Art contemporain exposé aux rejets : études de cas, Paris : Hachette, 2009.
215 p. (Pluriel). [Seconde éd.]. - Faire voir : l’art à l’épreuve de ses médiations, Paris : Les Impressions nouvelles, 2009.
224 p. (Réflexions faites). - Le Bêtisier du sociologue, Paris : Klincksieck, 2009.
154 p. (Hourvari). - La Sociologie à l’épreuve de l’art, 2 vol. La Courneuve : Aux lieux d’être, 2007.
127 p. 111 p. [Entretiens avec Julien Ténédos]. - Pourquoi Bourdieu, Paris : Gallimard, 2007.
(Le Débat). - Compte rendus à … Benjamin, Bourdieu, Elias, Goffman, Héritier, Latour, Panofsky, Pollack, Bruxelles : Les Impressions nouvelles, 2006.
- L’Elite artiste : excellence et singularité en régime démocratique, Paris : Gallimard, 2005.
370 p. (Bibliothèque des Sciences humaines). - La Sociologie de l’art, Paris : La Découverte, 2004.
123 p. (Repères). [Réédition]. - Art, création, fiction : entre sociologie et philosophie, Paris : Jacqueline Chambon, 2004.
218 p. [En collaboration avec Jean-Marie Schaeffer]. - Het Van Gogh – effect en andere essays over kunst en sociologie, Amsterdam : Boekmanstichting, 2003.
- Les Ambivalences de l’émancipation féminine, Paris : Albin Michel, 2003.
157 p. (Idées). - Mères-filles : une relation à trois, Paris : Albin Michel, 2003.
412 p. [En collaboration avec Caroline Eliacheff]. - L’Art en conflit : l’oeuvre de l’esprit entre droit et sociologie, Paris : La Découverte, 2002.
274 p. [En collaboration avec Bernard Edelman]. - La Sociologie de Norbert Elias, Paris : La Découverte, 2002.
122 p. - La Sociologie de l’art, Paris : La Découverte, 2001.
(Repères). - Etre écrivain : création et identité, Paris : La Découverte, 2000.
367 p. - Pour en Finir avec la querelle de l’art contemporain, Paris : l’Echoppe, 1999.
30 p. - Authentique ?, Paris : Ministère de la culture et de la communication, 1999.
166 p. - L’Epreuve de la grandeur : prix littéraires et reconnaissance, Paris : La Découverte, 1999.
297 p. - L’Art contemporain exposé aux rejets : études de cas, Nîmes : Jacqueline Chambon, 1998.
215 p. (Rayon arts). - Ce que l’art fait à la sociologie, Paris : Ed. de Minuit, 1998.
91 p. - La Sociologie de Norbert Elias, Paris : La Découverte, 1997.
(Repères). - Etats de femme : l’identité féminine dans la fiction occidentale, Paris : Gallimard, 1996.
397 p. - Harald Szeemann : un cas singulier, Paris : L’Echoppe, 1995.
75 p. [Entretien]. - Du Peintre à l’artiste : artisans et académiciens à l’âge classique, Paris: Ed. de Minuit, 1993.
302 p., (Paradoxe). - La Gloire de Van Gogh, Paris : Ed. de Minuit, 1991.
257 p. [Essai d’anthropologie de l’admiration]. - Vienne à Paris : portrait d’une exposition, Paris : Ed. du Centre Pompidou, 1989.
189 p. [En collaboration avec Michael Pollak]. - La Cuisine futuriste, Paris : A.M. Metaillé, 1982.
173 p. [Ed. scientifique]. - La Constitution du champ de la peinture française au XVIIème siècle, Paris, 1981.
[Thèse]. - My secret life…, Paris : Les Formes du Secret, 1977.
180 p. [Traduction de l’anglais].
Ouvrages collectifs
- "Lieux communs des discours sur l'art contemporain", in Lieux communs : l'art du cliché, Paris : CNRS Ed., 2019.
p.189-200. (Génétique). - "Questions de valeur" [Entretien avec Camille Saint-Jacques], in Le Motif politique : Luc Tuymans et pratiques contemporaines, Clermont-Ferrand : Frac Auvergne ; Paris : Galerie Jean Fournier, 2018.
p.29-34, (Beautés). - "L’Invention et l’évolution du statut d’artiste", in Aux confins des arts et de la culture : approches thématiques et transversales XVIe-XXIe siècle, Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2016.
p.65-76, (Art et société). - "Les Immatériaux thirty years later: memories of a sociological survey", in Sculpture Unlimited 2: Materiality in Times of Immateriality, Berlin : Sternberg Press, 2015.
p.74-83. [eng]. - "A quoi servent les créateurs ? L’art et le compromis démocratique", in A quoi servent les artistes ?, Zurich : Seismo, 2011.
p.13-30, (Terrains des sciences sociales). - "La Sociologie de l’art face à l’histoire de l’art", in Penser l’art : histoire de l’art et esthétique, Paris : Klincksieck, 2009.
p.31-39. - "Pour en finir avec le social", in Les Usages de la sociologie de l’art : constructions théoriques, cas pratiques : 2e congrès de l’Association française de sociologie-2006, Paris : L’Harmattan, 2007.
p.13-24, (Logiques sociales). - "Ce que la sociologie fait au goût", in Goûts à vendre : essais sur la capatation esthétique, Paris : Ed. du Regard : Institut français de la mode, 2007.
p.117-127. - "Régime vocationnel et féminités de l’art", in Qu’est-ce que l’art domestique ?, Paris : Publications de la Sorbonne, 2006.
p.45-52, (Arts et monde contemporain). - "Régime vocationnel et féminités de l’art", in Qu’est-ce que l’art domestique ?, Paris : Publications de la Sorbonne, 2006.
p.45-52, (Arts et monde contemporain). - "La Transgression : entre provocation et subversion", in La Provocation, une dimension de l’art contemporain (XIXéme– XXéme siècles), Paris : Publications de la Sorbonne, 2004.
p.165-170. - "Aux origines de la cinéphilie : les étapes de la perception esthétique", in Politique des auteurs et théories du cinéma, Paris : L’Harmattan, 2002.
p.9-38. - "L’Etat face à l’art contemporain", in Art contemporain et pluralisme : nouvelles perspectives, Paris : L’Harmattan, 1999.
p.183-196. - "Les Frontières de l’art contemporain : entre essentialisme et constructivisme", in Les frontières de l’esthétique de l’art, Paris : L’Harmattan, 1999.
p.125-136. - "L’Ambivalence de l’artiste en personne : entre fascination et disqualification", in L’Artiste en personne, Rennes : Presses universitaires, 1998.
[Actes du colloque, 29-30 mars 1996]. - "The Sociology of contemporary art: questions of method", "Aesthetics, symbolics, sensibility: on cruelty considered as one of the fine arts", in Think Art : theory and practice in the art of today, Rotterdam : Witte de With, 1998.
p.65-76, p.101-130. - "Quel artiste ?", in Artiste et après ?, Nîmes : Jacqueline Chambon, 1998.
p.23-32. [Entretien]. - "L’Accès à la dignité biographique : les premières mentions de peintres dans les dictionnaires biographiques français", in Les Vies d’artistes, Paris : Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, 1996.
p.197-203, (Beaux-Art Histoire). - "From museum curator to exhibition auteur : inventing a singular position", in Thinking about exhibitions, Londres : Routledge, 1996.
p.231-250. - "Artistes dans la fiction : quatre générations", in Images de l’artiste = Kunstlerbilder, Berlin : Peter Lang, 1994.
p.205-220. [fre/ger]. - Panofsky épistémologue, in Erwin Panofsky, Galilée, critique d’art, Paris : Les Impressions nouvelles, 1994.
p.7-16. [Traduction de l’anglais]. - "Les Manifestes et l’avant-garde artistique", in Le Texte, l’oeuvre, l’émotion, Bruxelles : La Lettre volée, 1994.
p.49-64. [2ème Rencontres internationales de sociologie de l’art de Grenoble]. - "Les Rejets de l’art contemporain : une approche sociologique", in L’Art en temps de crise, Strasbourg : Centre européen d’actions artistiques contemporaines, 1994.
p.104-110, (Actes 2). [Actes du colloque]. - [Préface], in Le Génie : histoire d’une notion de l’Antiquité à la Renaissance, Paris : Ed. de Minuit, 1993.
301 p. - "Martyrologie de l’art moderne : Van Gogh et l’irruption de la faute", in L’Art moderne et la question du sacré, Paris : Ed. du Cerf, Cérit, 1993.
p.193-213. - [Texte], in Esthétique et territoire, Paris : L’Harmattan, 1992.
117 p. - "La Partie de main-chaude de l’art contemporain", in Art et contemporanéité, Paris : La Lettre volée, 1992.
p.81-110. [1ère rencontre internationale de l’art de Grenoble]. - [Texte], in The Museum Time-Machine : Putting Cultures an Display, London ; New York : Routledge for Comedia, 1992.
- "Peintres et cinéastes", in Peinture et cinéma, Paris : Ministère des Affaires étrangères, 1992.
p.137-144. - "Perception esthétique et catégorisation artistique : comment peut-on trouverça beau ? ", in La Mise en scène de l’art contemporain, Bruxelles : Les Eperonniers, 1990.
p.39-50. [Dir. de publ.]. - "A propos d’une exposition sur les mathématiques : problèmes d’évaluation", in Utilisation et évaluation de l’exposition : colloque de Marly-le-Roi, 8-9 novembre 1982, Paris : Peuple et culture, 1982.
p.54-59.
Catalogues
- "Huang Yongping in Paris, 1994 : From the Centre Pompidou to Brigitte Bardot", in Catalogue Huang Yongping – Bâton Serpent III : Spur Track to the Left, Shanghaï : Power Station of Art, 2016.
p.84-98 [chi], p.99-119. [eng]. - "Paparazzi: Agents of Visibility Capital", in Catalogue Paparazzi ! Photographers, Stars, Artists, Paris : Flammarion ; Metz : Ed. du Centre Pompidou-Metz, 2014.
p.98-103. [eng]. - [Textes], in Catalogue L’Art en questions : trente réponses, Paris : Ed. du Linteau, 1999.
184 p. - "Avant-gardisme et progressisme en art : la fin d’un paradigme", in Catalogue L’Art inquiet : motifs d’engagement, Montréal : Galerie de l’UQAM, 1998.
p.86-106. [Actes du colloque].
Articles de périodiques
- "Les Arpenteurs de l’Inventaire", 303, 2016, n°143.
p. 52-55. - "Représentation : la dimension cognitive du terme", Sociétés & Représentations [Nouveaux regards sur la critique d’art au XIXe siècle], automne 2015, n°40.
p.357-360. - "Ethique et art contemporain", Nouvelle Revue d’esthétique, 2010, n°6.
p.69-79. - "De la démocratie dans l’art ?" [Entretien avec Etienne Gatti, Stéphane Corréard], Particules, février-mars 2009, n°23.
p.8-9. - "Ce que fait l’interprétation. Trois fonctions de l’activité interprétative", Sociologie de l’art, 2008, Opus 13.
p.17-29. - "Questions d’identités : une entrevue avec Nathalie Heinich" [Entretien avec Eric Chenet], ETC Montréal, juin-août 2008, n°82.
p.36-40. [fre/eng]. - "Schönberg ou le scandale de la forme pure" [Sur Esteban Buch, Le Cas Schönberg : naissance de l’avant-garde musicale], Critique, mars 2007, n°718.
p.196-208. - "De l’usage des archives. Une recherche sur les arts plastiques à Grenoble pendant les années vingt", Sociologie de l’art, 2006, Opus 9-10..
- [Textes], Sociologie de l’art, janvier 2004, n°18.
p.149-210. [+ un CD]. - "L’Inspiration dans les arts et dans les sciences", Cahiers Arts et Sciences, 2002, n°7.
p.233-245. - "L’Amour de l’art en régime de singularité", Communications, 1997, n°64.
p.153-172. - "Pourquoi la sociologie parle des oeuvres d’art et comment elle pourrait en parler", Sociologie de l’art, 1997, n°10.
p.11-23. - "Le Rejet de l’art contemporain", Omnibus, oct. 1994, n°10.
- "Herméneutique et sens commun", Raison présente, 1993, n°107.
p.51-79. [N° spécial : Y a-t-il un art contemporain ?]. - "Die Kunst, ein einmaliges Modell zu sein", Du, mai 1990.
p.5, p.17-20. - "La Muséologie face aux transformations du statut de l’artiste", Les Cahiers du MNAM, 1989, p.37-44. [Hors-série]..
- "Arts et sciences à l’âge classique : professions et institutions culturelles", Actes de la Recherche en Sciences Sociales, mars 1987, n°66-67.
p.47-78. - [Texte], Actes de la recherche en sciences sociales, sept. 1983, n°49.
Autres publications
- Décor et commerce dans les boutiques de Paris, Paris : Association pour le Développement des recherches et études sociologiques, statistiques et économiques, 1989.
[Rédactrice].