ORLANDO Sophie - Archives de la critique d'Art

Sophie ORLANDO

Biographie

Sophie Orlando est chercheuse, autrice et professeure de théorie de l’art à la Villa Arson. Elle travaille sur la fabrique des savoirs artistiques.
En 2016, elle publie British Black Art. Une histoire de l’art occidentale en débat, (Paris, Dis voir) puis édite la monographie de l’artiste Sonia Boyce, Thoughtful Disobedience, (Les Presses du réel – Villa Arson, 2017). Chercheuse du programme AHRC « Black Artists and Modernism » (2015–2018, UAL, Middlesex University, Londres), elle organise avec l’artiste susan pui san lok et le commissaire Nick Aikens le colloque, puis publie l’ouvrage numérique, Conceptualism: Intersectional Readings, International Framings (Van Abbemuseum, 2019). Elle prépare actuellement un essai intitulé La Fabrique des récits de l’art : colonialités et situations artistiques au Royaume-Uni après 1979, à paraître aux PUV en 2025.
Depuis 2019, elle s’intéresse également aux approches dénormalisantes des savoirs dans l’éducation artistique. Son essai La part affective, (Paraguay, 2024) associe une histoire de l’art réflexive, une pratique des pédagogies critiques et une fiction pédagogique qui se tissent autour des enseignements de théories de l’art au cœur des années de libération de la parole (#MeToo, Black Lives Matter).
Elle a également co-édité Les fourmis courent en deux sens/ Ants Walk Two Ways  avec l’artiste Katrin Ströbel, avec laquelle elle a mené l’unité de recherche théorique et pratique « situations post » à la Villa Arson (2014 à 2023), étudiant les relations entre une pensée des contextes post 2007-2008, les pensées féministes décoloniales et queer et les ajustements des pratiques artistiques processuelles et collaboratives.
Elle assure la direction scientifique de la ligne de recherche « La Surface démange » dédiée aux formes de pédagogies critiques en art et co-dirige la collection « La surface démange » avec Alice Dusapin (Sternberg Press-Villa Arson).

Bibliographie

Ouvrages de l'auteur et directions d'ouvrages

  • Les Fourmis courent en deux sens, Nice : Villa Arson ; Berlin : Archive Books, 2024.
    320 p. [Dir. de publ. en collaboration avec Katrin Ströbel].
  • La Part affective, Paris : Paraguay Press, 2024.
    344 p. (Essais).
  • Conceptualism: Intersectional Readings International Framings, Eindhoven : Van Abbemuseum, 2019.
    [Dir. de publ. en collaboration avec Nick Aikens, susan pui san lok]. [eng]. [E-book].
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  • Sonia Boyce, Thoughtful Disobedience, Dijon : Les Presses du réel, 2017.
    136 p. (Villa Arson). [Dir. de publ.]. [eng/fre].
  • British Black Art: debates on the Western Art History, Dijon : Dis Voir, 2016.
    128 p. [eng].
  • British Black Art : l’histoire de l’art occidental en débat, Paris : Dis Voir, 2016.
    128 p.
  • Art et mondialisation : décentrements : anthologie de textes de 1950 à nos jours, Paris : Ed. du Centre Pompidou, 2013.
    237 p. [Ed. scientifique].

Ouvrages collectifs

  • "Pratiques de (dé)normalisation des espaces modernistes : Eileen Gray, Joséphine Baker, Katrin Ströbel et Kapwani Kiwanga", in Hiérarchies du vivant : art contemporain et gouvernement des corps, Rennes : Presses Universitaires de Rennes, 2024.
    p.209-228, (Arts contemporains).
  • "Une Relation pédagogique libératrice" [Entretien par Nelly Catheland, Sophie Lapalu, Michèle Martel], in Pour des écoles d’art féministes !, Nevers : Tombolo Presses ; Clermont-Ferrand : École supérieure d'art de Clermont Métropole, 2024.
    p.241-264.
  • “The Representation of Workers in the Social Documentary Photography of the 1980s in Britain”, in Representation of Working People in France and Britain: New Perpsectives, Cambridge : Cambridge Scholars publishing, 2009.
    p. 157-171.
  • “Le Black art dans les années 1980", in Les Relations interethniques dans l’aire anglophone, entre collaboration(s) et rejet(s, Paris : L’Harmattan, 2009.
    p. 99-115. [Actes du colloque].

Catalogues

  • "Les Mu(es), de Quillacq", in Catalogue Mes mains dans tes chaussures, Nice : Villa Arson, 2015.
    p. 36-55. [fre/eng].
  • "Décolonialiser les Regards", in Catalogue Modernités plurielles : 1905-1970, Paris : Ed. du Centre Pompidou, 2013.
    p. 238-241.
  • "Sonia Boyce, sound and sacred", in Catalogue Scat – Sonia Boyce, sound and collaboration, Londres : Institute of International Visual Arts, 2013.
  • "On Britishness and British Art: Sophie Orlando interviews Dave Beech", in Catalogue Metropolis Rise : New Art from London, Londres : Central Book, 2006.
    p.26-29.

Articles de périodiques

  • "Contradictions idéologiques dans les écoles supérieures d'art en France", Multitudes, printemps 2021, n°82.
    p.101-108.
  • "Editorial", Pied-à-terre [Degree shows 2011], été 2011.
  • "Editorial", Pied-à-terre [Stratégies artistiques au Royaume-Uni, 1945-2010], printemps 2010, n°1.
  • "Sonia Boyce : stratégies artistiques post-1989", Critique d’art, automne 2014, n°43.
    [Texte en ligne].
  • "Artistic Categories and the Situation of Utterance: the period from 1989 to 1994 in Great Britain", Critical Interventions : journal of african art history and visual culture, 2013, n°12.
    p.6-19.
  • "Mondialisées, globalisées, contemporaines: pratiques, productions et écritures dans l’art aujourd’hui", Les Cahiers du MNAM, hiver 2012-2013, n°122.
    [Dir. du numéro].
  • "Exposer, réécrire l'Histoire de l'art : des oeuvres aux récits au sein des expositions The Other Story, Hayward Gallery, 1989 et Migrations. Journeys into British Art, Tate Britain, 2012", Les Cahiers du MNAM, hiver 2012-2013, n°122.
    p.11-29.
  • "Les Nouveaux rôles des musées et la Diversité culturelle : l’exemple de Tate Encounters, Britishness and Visual Culture, Tate Britain", Muséologies : les cahiers d’études supérieures, juin 2012, vol.6, n°1.
    p.15-35.
  • "Un Grand oublié de la Photographie sociale documentaire britannique : Amber Collective", Revue de l’Art [Photographies], mars 2012, n°175.
    p.51-58.
  • "Editorial", "Patrick Keiller, promène son Robinson à travers le Temps", Pied-à­terre [Echos des sociétés géorgiennes et victoriennes dans les arts contemporains britanniques], printemps 2011, n°2.
  • "Editorial", "Questions to Malcom Quinn", , Pied-à-terre [Degree shows 2010], été 2010.
  • "L'Artiste agent du changement social" ou comment les Politiques culturelles britanniques ont annexé la Production artistique au profit du programme du New Labour", Marges [Déplacements des pratiques artistiques], avril 2010, n°10.
    p.69-88. [Texte en ligne].
  • "Lay Back, Keep Quiet and Think of What Made Britain so Great, an exhibition proposal by Sophie Orlando and Gabriel Gee", contemporary art magazine, déc. 2009, n°2.
    [fre/eng]. [Texte en ligne].
  • "Le Drapeau britannique et le black art : la profanation au service de la revendication ?", Hicsa Paris 1, 2009.
    [Actes de la journée d’études De la Profanation, XIXe-XXe siècles ; en ligne]. [Texte en ligne].

Autres publications

  • "Les Cornes d’abondance de la principauté de Monaco" [Sur une exposition commissionnée par Damien Hirst], One Piece at a Time, 2010.
  • "Gillian Wearing : masques, portraits, identités", One Piece at a Time, 2009.
  • "Hew Locke à Shoreditch", One Piece at a Time, 2008.
  • "Martin Parr au C/O de Berlin", One Piece at a Time, 2007.
Ressources complémentaires internes

Fonds d'écrits

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